¡Una guía de improvisadores para abrazar cualquier cosa que te depare la vida! PIPPA EVANS es una experta en decir Sí – y No. Es una maestra en pensar con cabeza, pero también ha tenido que aprender a dejarse llevar por la corriente. En este libro, ella transmite todo lo que ha aprendido de su galardonada carrera de improvisación, como intérprete y maestra, para que TÚ puedas tomar el centro del escenario en tu propia vida. Al contar su historia, profundizando en el arte de la improvisación y compartiendo divertidos ejercicios y prácticas que puedes hacer en casa, Pippa te ayudará a convertirte completamente en ti mismo (dándote cuenta de tu potencial y capacidad para adaptarte al mundo en constante cambio que te rodea). Es peligroso ser uno mismo, pero hagámoslo paso a paso. Abre el libro, respira y prepárate para decir SÍ. (Si es un NO considera comprárselo a un amigo, familair o enemigo que creas que necesita algo de impro para mejorar).

Instant Songwriting es el mejor libro de instrucciones para improvisadores musicales y un excelente recurso para los compositores. Con más de dos décadas de experiencia en improvisación musical, Nancy Howland Walker te guía con ejercicios claros, lógicos y divertidos paso a paso, desde los conceptos básicos para armar una canción hasta técnicas de canciones muy avanzadas. Tanto si eres nuevo en el arte como si tienes experiencia, tus canciones se improvisan o escriben, o lo haces por diversión o por lucro, Instant Songwriting te ayuda a llevar tus habilidades musicales al siguiente nivel. Hay pistas musicales disponibles para descargar para cada ejercicio, para acompañarlo mientras practica y domina cada paso a lo largo del camino. ¡Ahora ve y conviértete en la Diva de la composición que debías ser!

Jesús Jara nos transmite un concepto novedoso de lo que es un payaso en cuanto a su proyección y trascendencia más allá de los límites de las artes escénicas, y pone a disposición de los formadores, profesores, estudiantes de pedagogía, monitores, animadores, profesionales del teatro y aficionados una herramienta que es, al mismo tiempo, divertida y práctica. En la primera parte, realiza un breve estudio histórico sobre el desarrollo del clown en el teatro, el cine y el circo. En la segunda, nos desvela variados aspectos sobre su filosofía payasa y nos ofrece pautas sobre el uso de la nariz, la mirada, la voz, el vestuario y el maquillaje, así como indicaciones relativas al formador y su trabajo. En la tercera, ofrece una gran cantidad de juegos y ejercicios que ayudan a conocer y desarrollar el clown que cada persona tiene en su interior. Alfredo Mantovani, especialista en teatro en la educación, prologa este manual de técnicas clownescas, afirmando que ir en busca del propio clown nos inducirá siempre a explorarnos y a recuperar nuestro niño interior. Jugar en clave de clown es representarnos a nosotros mismos como lo hacen las niñas y los niños cuando juegan al teatro.

The Viewpoints es una técnica de improvisación que surgió del mundo de la danza posmoderna. Fue articulado por primera vez por la coreógrafa Mary Overlie, quien dividió los dos temas dominantes que tratan los artistas intérpretes o ejecutantes, el espacio y el tiempo, en seis categorías. Desde entonces, las directoras Anne Bogart y Tina Landau han ampliado sus nociones y las han adaptado para que los actores funcionen juntos de forma espontánea e intuitiva y generen un trabajo teatral audaz. Los puntos de vista son un conjunto de nombres que se dan a ciertos principios de movimiento a través del tiempo y el espacio; constituyen un lenguaje para hablar sobre lo que sucede en el escenario. Combinar esto con la composición, que es la práctica de seleccionar y organizar los componentes separados del lenguaje teatral en una obra de arte cohesiva, proporciona a los artistas de teatro una nueva herramienta importante para crear y comprender su forma de arte. Principalmente destinado a los muchos artistas de teatro que, en los últimos años, se han sentido intrigados por Viewpoints, pero no han tenido una fuente única a la que referirse en sus investigaciones. También puede ser utilizado por cualquier persona con…

Con una colección completa de técnicas, consejos y ejercicios prácticos de 25 años de experiencia, Improv For Everyone le dará métodos paso a paso para crear escenas increíbles. Este es el libro para ti: el improvisador que ama la improvisación y quiere que la improvisación te devuelva el amor. Podrías intentar imaginar la improvisación por tu cuenta, o simplemente podrías leer este libro.

Este libro explora la Aerodinámica del SI como un enfoque para celebrarnos unos a otros, construir un conjunto y salir de nuestras cabezas y entrar en nuestras escenas. La buena improvisación puede parecer mágica, pero no la hagamos más mística de lo que es. Deje de rezar a los dioses de la improvisación y asuma la responsabilidad de lo que puede controlar. Sude la técnica, déjese empoderar, comprenda la ciencia y por qué funciona. Luego, confíen en él, jueguen con confianza y sean excelentes el uno con el otro. Cada capítulo proporciona pautas prácticas que agregarán dimensión, dirección y elevación a sus escenas de improvisación. Las lecciones abordan: Enseñanza, Equipos, Ensayos, Ensamble, Tareas y Ejercicios, Cuidando Nuestras Escenas, Fundamentos de Improvisación y Forma 4Track.

Improvisación: La Guía es una biblia para todos los profesores, actores e improvisadores. Es práctico, un festival de ideas para ponerse a trabajar, ejercicios y trabajo de la escena. Los profesores de teatro de los niveles primaria, secundaria y universitarios han encontrado este libro inestimable. Las técnicas se han utilizado para talleres corporativos, teatro en educación y formación de actores profesionales. Los procesos de improvisación encienden la espontaneidad, desarrollan el pensamiento lateral, fomentan el trabajo en equipo y liberan al artista potencial que todos llevamos dentro.

Después de 25 años actuando y enseñando improvisación, y más de 40 años de devoción a Star Wars, Mary Carpenter finalmente ha descubierto una manera de combinar las dos. Carpenter analiza el «cómo» y busca el «por qué» y el «qué más» para darte las herramientas para desbloquear tus verdaderos poderes de improvisación Jedi. Este libro no solo te enseñará a improvisar, sino a convertirte en tu propio improvisador. Abróchate el cinturón porque estos son los droides que estás buscando, tengo un buen presentimiento sobre esto, ¡y es hora de darle un puñetazo, Chewie!

The Triangle of the Scene: A simple, practical, powerful method for approaching improvisation (El triángulo de la escena: un método simple, práctico y poderoso para abordar la improvisación) En El triángulo de la escena, el veterano maestro e intérprete de improvisación Paul Vaillancourt presenta un conjunto simple de herramientas que permiten a los improvisadores, tanto veteranos como novatos, utilizar los tres elementos básicos de una escena para hacer una super-recarga a su trabajo y llevarlo al siguiente nivel. En este libro, Paul muestra cómo conectarse mejor con sus compañeros de escena, cómo usar el «dónde» y cómo encontrar el juego siempre esquivo de la escena. El triángulo de la escena es también el primer libro de improvisación que utiliza vídeos incrustados para permitir a los lectores ver los ejercicios y técnicas del libro en acción. Con 30 años de experiencia interpretando y enseñando improvisación, Paul (el cofundador de iO West y miembro del legendario grupo de improvisación Beer, Shark, Mice) comparte contigo las técnicas que ha utilizado para ayudar a miles de estudiantes a volverse más valientes, improvisadores seguros y poderosos.

Alan Alda ha estado en un viaje de décadas para descubrir nuevas formas de ayudar a las personas a comunicarse y relacionarse entre sí de manera más efectiva. Si te entendiera, ¿tendría esta mirada en mi rostro? es la crónica cálida, ingeniosa e informativa de cómo Alda se inspiró en todo, desde la ciencia de vanguardia hasta los métodos de actuación clásicos. Su búsqueda comenzó cuando fue anfitrión de Scientific American Frontiers de PBS, donde entrevistó a miles de científicos y desarrolló una habilidad especial para ayudarlos a comunicar ideas complejas en formas que una amplia audiencia pudiera entender, y Alda se preguntó si esas técnicas ofrecían una pista para una mejor comunicación para el resto de nosotros. Con su voz irónica y sabia, Alda reflexiona sobre los momentos de falta de comunicación en su propia vida, cuando la falta de comprensión resultó en problemas tanto grandes como pequeños. Nos guía a través de sus descubrimientos, mostrándonos cómo se puede mejorar la comunicación aprendiendo a relacionarse con la otra persona: escuchar con nuestros ojos, buscar pistas en la cara de otra persona, usar el poder de una historia convincente, evitar la jerga y leer a otra persona de manera bueno,…