Improvisando la vida real: historia personal en Playback Theatre, por la cofundadora de Playback Theatre Jo Salas, es el texto básico utilizado por practicantes, entrenadores y cursos universitarios de Playback nuevos y experimentados. El libro ha sido traducido al alemán, japonés, español, chino (tradicional y simplificado), portugués, ruso, hebreo y coreano (de próxima publicación). La edición del 20 Aniversario incluye un prólogo de Roberto Gutiérrez Varea de Teatro Sin Fronteras y cofundador del Programa de Artes Escénicas y Justicia Social de la Universidad de San Francisco. Entretenido y reflexivo, Improvising Real Life está ilustrado con fotos e historias de la vida real contadas en presentaciones y talleres.
Enseñanza
Los siguientes libros son interesantes guías que ayudan en el proceso educativo en el teatro de improvisación, transmitiendo conocimientos y técnicas a través de la práctica.
Este libro que acompaña a «The Art of Play» ofrece consejos de expertos sobre cómo realizar talleres, ensayar y mantener una producción interactiva. Diseñado para el actor, director o maestro, este trabajo proporciona pautas paso a paso para crear un espectáculo, incluidas sugerencias sobre todo, desde el casting hasta los ensayos de mantenimiento. El libro también presenta un esquema detallado del proceso de ensayo, con 150 ejercicios de taller anotados para desarrollar la creatividad, las habilidades de improvisación en conjunto, la caracterización interactiva y los elementos de la interpretación.
Improvisación: La Guía es una biblia para todos los profesores, actores e improvisadores. Es práctico, un festival de ideas para ponerse a trabajar, ejercicios y trabajo de la escena. Los profesores de teatro de los niveles primaria, secundaria y universitarios han encontrado este libro inestimable. Las técnicas se han utilizado para talleres corporativos, teatro en educación y formación de actores profesionales. Los procesos de improvisación encienden la espontaneidad, desarrollan el pensamiento lateral, fomentan el trabajo en equipo y liberan al artista potencial que todos llevamos dentro.
¡Una guía práctica e inspiradora para la improvisación narrativa, del co-creador y director del programa de improvisación ganador del premio Olivier Showstopper! El musical improvisado. La improvisación es un oficio que cualquiera puede aprender. Cuando se les libera de reglas interminables y enfoques rígidos y se les permite relajarse, reaccionar instintivamente y trabajar sin problemas como grupo, los improvisadores pueden crear espontáneamente actuaciones que emocionen al público con su vivacidad. Basándose en la amplia experiencia del autor en la enseñanza y la interpretación en todo el mundo, Improv Beyond Rules es un nuevo y emocionante reexamen de todo el campo de la improvisación. Comenzando con los principios fundamentales que funcionan para todas las formas de interpretación improvisada y las trampas comunes en las que caen los improvisadores, se pasa a explorar los elementos de la improvisación narrativa, donde los intérpretes crean una historia sin ninguna estructura predeterminada: El momento: cómo estar auténticamente en el momento escuchando y respondiendo a sus compañeros artistas, aceptando sus sugerencias (no necesariamente diciendo siempre que sí) y comprometiéndose con lo que suceda a continuación. La escena: cómo conectar momentos para construir una escena atractiva y hacer que siga avanzando; por qué no existen los errores;…
The Improvisation Book: How to Conduct Successful Improvisation Sessions El «Libro de improvisación» lleva al profesor paso a paso a través de una serie de ejercicios de improvisación graduados. También contiene un conjunto único de 96 cartas de improvisación. Sacadas al azar, estas cartas determinan el Personaje y el Escenario. ¡Las infinitas combinaciones aseguran que el profesor nunca tenga que quedarse sin agua!
«Absolutamente todo ** lo que necesita saber sobre la enseñanza y la ejecución de la improvisación» es la guía personal para aprender a realizar improvisación de formato corto de manera consistente y exitosa. Cada desafío, cada actividad y cada regla presentada en el libro tiene sus raíces en 20 años de enseñanza a artistas de todos los niveles. El material se ha seleccionado a mano para incluir solo las actividades que siempre han demostrado ser exitosas en la superación de los escollos comunes que pueden afectar al improvisador en formación. Utilizando métodos que son simples, fáciles de entender y muy, muy divertidos, aprenderá cómo desarrollar un programa que le permita a uno mantener altas expectativas y crear un producto de apariencia profesional mientras mantiene el jolgorio informal del juego y el humor. En pocas palabras, al usar este libro, uno debería poder montar con éxito cualquier tipo de improvisación breve, ya sea corporativa o estudiantil, de un solo equipo o festival, pre-profesional o veterano, con el sonido de risas desenfrenadas y aplausos atronadores.
Como parte de la serie Drama Games, cada vez más popular y en constante crecimiento, Jessica Swale regresa con otro libro de recursos instantáneo, rápido y rápido, repleto de docenas de juegos dramáticos que se pueden usar en el proceso de diseño del teatro. Los juegos serán de gran valor para directores y compañías de teatro de todos los niveles que están creando nuevas obras de teatro desde cero y necesitan juegos animados y dinámicos para encender la imaginación. Atraerán particularmente a la escuela, el teatro juvenil y los grupos comunitarios donde la creación es una tendencia creciente y un elemento central del plan de estudios de teatro. Escritos con instrucciones claras sobre cómo jugar, notas sobre el objetivo del juego y ejemplos esclarecedores de producciones profesionales, los juegos cubren todos los aspectos del proceso de diseño y desarrollan todas las habilidades necesarias: generar ideas, crear personajes y escenarios, utilizar estímulos. , estructurando la pieza y creando un conjunto.
Tom Smith tomó su primera clase de improvisación en 1985, y ha estado interpretando y enseñando impro desde entonces. Fundó Walla Walla Theatresports en 1988 y ha impartido cientos de talleres y clases de improvisación, desde Creede, Colorado hasta Dresden y Mosbach, Alemania. Ha actuado con numerosos grupos en formato largo y corto, incluidos Arkansas Toothpick Extravaganza, Seattle Theatresports y Crooked Mirror. Página oficial editorial
Acting on Impulse es un nuevo enfoque del arte de improvisar. Carol Hazenfield combina la nueva teoría con ejercicios prácticos y una comprensión única de las recompensas y los desafíos que enfrentan los artistas. Esta mirada en profundidad a la improvisación está escrita en un estilo conversacional con una sencilla mezcla de humor y pasión. Acting on Impulse busca desafiar el status quo (y matar algunas vacas sagradas) en la búsqueda de un teatro dinámico y espontáneo. La primera parte enseña a los jugadores a actuar con sinceridad desde sus instintos, haciendo hincapié en el trabajo físico y emocional como base para interacciones vibrantes. La segunda parte presenta pautas prácticas y accesibles para la narrativa, el desarrollo de personajes, los entornos, las escenas grupales, el trabajo de género y la improvisación de forma larga. Los lectores también aprenderán los fundamentos de la actuación espontánea mediante el uso de objetivos y tácticas. Un capítulo especial sobre cómo hacer que las escenas funcionen elimina el misterio del dominio de la improvisación. Los instructores apreciarán el Apéndice para profesores, que ofrece consejos sobre el diseño de la clase, la entrega de notas constructivas y ejercicios adicionales.
Todos queremos buenas escenas. Pero parece que cuanto más trabajamos, menos probabilidades tenemos de llegar a ellas. Improvising Now ofrece técnicas, trucos y secretos que utilizan los profesionales para que improvisar sea más fácil, más eficiente y más agradable en el escenario. Descubrirás herramientas sencillas para navegar por algunas de las partes más estresantes del trabajo en escena, que incluyen: • Escenas iniciales • Descubriendo la dinámica del personaje • Patrones de juego y juego de la escena • Realzando sus propias ideas • Bloqueos mentales para el descubrimiento • Navegar por escenas grupales • Segundos ritmos y estructura • Consejos para improvisadores intermedios / expertos Este libro también ofrece una mirada privilegiada al negocio de la comedia. Desde producir sus propios programas de improvisación independientes hasta ser contratado por un teatro de comedia. Trabaja menos, juega más. Disfruta de lo que sea ahora en el que estés.