La improvisación escénica universitaria es una actividad cada vez más popular entre los estudiantes. Esta guía a la sociedad a través de tres años de improvisación escénica. Los planes de sesión, profesionales, claros y paso a paso, ayudan a explorar las formas artísticas a fondo, con un enfoque en la producción de Harold. El plan de estudios incluye esquemas de trabajo divididos en sesiones. El plan de estudios está diseñado exclusivamente para cada año académico y el tiempo limitado de la vida estudiantil. Las múltiples influencias y la práctica teatral de Nathan Keates, también conocido como Nathan Improv, se reflejan en el plan de estudios y enfatizan la buena enseñanza, permitiendo a los estudiantes alcanzar su máximo potencial. La improvisación es útil en todos los aspectos de la vida; por lo tanto, ya sea que los resultados conduzcan a una carrera en comedia, actuación o administración de empresas, los estudiantes adquirirán habilidades y filosofías que les beneficiarán. Nathan Improv (www.NathanImprov.com) ha impartido formación profesional de alta calidad en improvisación escénica y actuación desde 2006.

Improvisation in Drama, Theatre and Performance: History, Practice, Theory La improvisación es una herramienta para muchas cosas: entrenamiento escénico, práctica de ensayo, escritura teatral, interacción terapéutica y descubrimiento somático. Este libro explora la importancia de la improvisación en diferentes culturas, historias y formas de representar nuestra vida, ofreciendo perspectivas clave sobre el qué, el cómo y el porqué de la actuación. Rastrea los orígenes de la improvisación y sus influencias, tanto como fenómeno social y político como su posición en la formación escénica. Abarcando historia, teoría y práctica, esta nueva edición abarca estudios de teatro y performance, así como drama, reconociendo la rápida reconfiguración de estos campos en los últimos años. Su cobertura también se extiende a la improvisación en EE. UU., el cine, el rol en vivo (LARP), los eventos callejeros y el público improvisador, a la vez que analiza la relación de la improvisación con el monólogo cómico, el jazz, la poesía y las prácticas de movimiento libre. Con un índice de ejercicios y una extensa bibliografía, este libro es indispensable para los estudiantes de improvisación.

Reffing ComedySportz: The Ultimate Guide to Whistling While You Work Embarking on your ref journey or aiming to elevate your skills? This indispensable guide unveils the secrets to becoming an exceptional ComedySportz referee, ensuring non-stop laughter and a seamlessly orchestrated match. Covering everything from pre-game preparation and game-calling techniques to engaging fans and developing your unique ref persona, we’ll help transform you from novice to a knockout. Featuring anecdotes and insights from over a dozen seasoned CSz refs, you’ll not only learn, but also be entertained along the way. Written by Andrew Berkowitz, longtime player, ref and coach with ComedySportz Portland..

Dejo en manos de los lectores y lectoras todo de lo que aprendí durante cuarenta años de docencia dando talleres de clown y de teatro físico. Aquí están mis reflexiones sobre el arte de enseñar, mis métodos y, muy especialmente, todos los ejercicios que utilicé a lo largo de mi vida como maestro de payasos. No me he guardado nada. Este es un libro sobre el uso de la improvisación en los procesos de enseñanza del clown, en la pedagogía aplicada a la formación de intérpretes que quieran dedicarse al clown. También es una suerte de testamento. En paralelo a mi vida en los escenarios, desarrollé mi faceta de pedagogo. Fue un lento y prolongado proceso el que me llevó a crear mi propio lenguaje y estilo de enseñar. Como docente, busqué formar actores y actrices completos, capaces de revolucionar el mundo del teatro cuando menos lo esperamos. Me esforcé siempre por ampliar los horizontes para que así otros puedan llegar más lejos. El clown es un escalón más en esa ambiciosa formación. Hace ya más de cincuenta años que me dedico al teatro. Llevaba en él más de diez cuando descubrí el mundo del clown. Viví ese encuentro como…

You Can Teach Improv (Yes, You!): The Ultimate Guide to Class Planning, Skill Building, and Helping Every Student Leave With a Win ¡Aprende los secretos de la enseñanza de la improvisación hoy mismo! Tanto si estás empezando como si estás subiendo de nivel, este libro libera al instructor que llevas dentro y te ayuda a impartir clases memorables, efectivas y divertidas. Aprenderás a:

Com o objetivo de democratizar as ferramentas da improvisação teatral, a obra quer fazer as práticas do improviso estourarem as bolhas das metrópoles brasileiras. Tendo em vista que mesmo em grandes cidades, como o Rio de Janeiro, a improvisação teatral se apresenta muito mais latente nas zonas nobres da cidade, Luiz Felipe Martins pretende mudar essa realidade. “Improvisação Teatral Descomplicada” quer munir professores e atores das linguagens do improviso, que podem formar artistas mais completos. Assim, será possível popularizar a cultura da improvisação teatral, explorar seu ensino em escolas fora do eixo Rio-São Paulo para criar novos polos da prática e estimular a pesquisa do teatro de improviso para o desenvolvimento das potencialidades humanas.Este livro conta com diversos exercícios, jogos e espetáculos de Improvisação para que a linguagem chegue em todo o território nacional e o valor promocional do livro na pré-venda visa a democratização e a acessibilidade do conhecimento. “Improvisação Teatral Descomplicada” é o guia perfeito para quem quer mergulhar no universo do improviso sem medo e sem mistérios! Seja você um ator, professor, comunicador, curioso ou alguém em busca mais criatividade e espontaneidade no dia a dia, este livro vai te mostrar que improvisar é para todos. Com…

Teatréa e improvísalo: El teatro, la improvisación, el teatro de sombras y luces negras en la expresión corporal educativa y recreativa La expresión corporal es cada día mirarse al espejo y sonreír (o llorar), es cada día ser libre, para expresar lo que hay dentro de uno mismo. Este libro va orientado: …a todos ellos, les animamos a buscar. Ver otros ángulos.

Los niños con fuertes habilidades socioemocionales están mejor capacitados para enfrentar los desafíos cotidianos y obtener beneficios académicos, profesionales y sociales. Pero los beneficios que se pueden derivar de estas habilidades solo se pueden ver si se les da a los niños la oportunidad de desarrollarlas.Esta guía accesible ayuda a enseñar a los niños a participar en el aprendizaje socioemocional. Ofrece actividades grupales divertidas que incluyen juegos de improvisación basados ​​en habilidades sociales, obras escritas por los participantes y obras básicas que se pueden transformar utilizando las mentes creativas de los propios niños. Para aumentar los niveles de comodidad de los participantes con estas actividades, el libro permite una exposición gradual de las técnicas, comenzando con la improvisación para generar confianza y los juegos de concentración conjunta, y progresando hacia la improvisación y la escritura de bocetos.Con contenido descargable adicional, que incluye hojas de trabajo y planes de lecciones para uso en el aula, este es el complemento perfecto para educadores y terapeutas.

You Can’t Learn Improv From a Book es una guía de creatividad y exploración. En este revelador manual, te embarcarás en la emocionante aventura de enseñar improvisación a estudiantes de secundaria. La improvisación no se trata solo de risas y rapidez de pensamiento; es una poderosa herramienta para fomentar el trabajo en equipo, aumentar la confianza y liberar el potencial sin explotar dentro de cada estudiante. Prepárate para ver a tus estudiantes no solo abrazar la espontaneidad del momento, sino también desarrollar habilidades vitales cruciales como la comunicación, la adaptabilidad y la resolución creativa de problemas. Los capítulos siguientes sirven como una brújula, guiándote a través de la dinámica de la enseñanza de la improvisación y ofreciéndote una caja de herramientas con ideas para hacer que cada lección sea interesante y memorable.

«Jugar al Juego» es una caja de herramientas muy útil con fichas de juegos, ejercicios y técnicas de drama y teatro y una orientación de cómo sacarles partido. La experiencia y profesionalidad de la inglesa Christine Poulter en el mundo del Drama y el Teatro, se reflejan en sus comentarios y la forma en que nos presenta y orienta los juegos. Una breve mirada a cada página y la estructura, el tiempo, las necesidades y las posibilidades de cada juego nos saltan a la vista. Cuando los actores preparan un papel necesitan usar sus capacidades de observación y creatividad. Cuando interpretan ante un público necesitan toda una serie de cualidades para representar y una total confianza en sí mismos. Los directores y los profesores de drama utilizan a menudo juegos y ejercicios para desarrollar estas cualidades, que no son solamente relevantes para el mundo del drama y del teatro -son las mismas necesidades que se necesitan para una entrevista de trabajo, reuniones de empresa y otras ‘representaciones’ cotidianas. Este libro aporta una amplia serie de juegos y ejercicios diseñados para desarrollar la observación, la imaginación, la representación y la auto-confianza. Aunque escrito principalmente para directores, profesores de drama y estudiantes…