The Viewpoints es una técnica de improvisación que surgió del mundo de la danza posmoderna. Fue articulado por primera vez por la coreógrafa Mary Overlie, quien dividió los dos temas dominantes que tratan los artistas intérpretes o ejecutantes, el espacio y el tiempo, en seis categorías. Desde entonces, las directoras Anne Bogart y Tina Landau han ampliado sus nociones y las han adaptado para que los actores funcionen juntos de forma espontánea e intuitiva y generen un trabajo teatral audaz. Los puntos de vista son un conjunto de nombres que se dan a ciertos principios de movimiento a través del tiempo y el espacio; constituyen un lenguaje para hablar sobre lo que sucede en el escenario. Combinar esto con la composición, que es la práctica de seleccionar y organizar los componentes separados del lenguaje teatral en una obra de arte cohesiva, proporciona a los artistas de teatro una nueva herramienta importante para crear y comprender su forma de arte. Principalmente destinado a los muchos artistas de teatro que, en los últimos años, se han sentido intrigados por Viewpoints, pero no han tenido una fuente única a la que referirse en sus investigaciones. También puede ser utilizado por cualquier persona con…

Con una colección completa de técnicas, consejos y ejercicios prácticos de 25 años de experiencia, Improv For Everyone le dará métodos paso a paso para crear escenas increíbles. Este es el libro para ti: el improvisador que ama la improvisación y quiere que la improvisación te devuelva el amor. Podrías intentar imaginar la improvisación por tu cuenta, o simplemente podrías leer este libro.

Este libro explora la Aerodinámica del SI como un enfoque para celebrarnos unos a otros, construir un conjunto y salir de nuestras cabezas y entrar en nuestras escenas. La buena improvisación puede parecer mágica, pero no la hagamos más mística de lo que es. Deje de rezar a los dioses de la improvisación y asuma la responsabilidad de lo que puede controlar. Sude la técnica, déjese empoderar, comprenda la ciencia y por qué funciona. Luego, confíen en él, jueguen con confianza y sean excelentes el uno con el otro. Cada capítulo proporciona pautas prácticas que agregarán dimensión, dirección y elevación a sus escenas de improvisación. Las lecciones abordan: Enseñanza, Equipos, Ensayos, Ensamble, Tareas y Ejercicios, Cuidando Nuestras Escenas, Fundamentos de Improvisación y Forma 4Track.

Improvisación: La Guía es una biblia para todos los profesores, actores e improvisadores. Es práctico, un festival de ideas para ponerse a trabajar, ejercicios y trabajo de la escena. Los profesores de teatro de los niveles primaria, secundaria y universitarios han encontrado este libro inestimable. Las técnicas se han utilizado para talleres corporativos, teatro en educación y formación de actores profesionales. Los procesos de improvisación encienden la espontaneidad, desarrollan el pensamiento lateral, fomentan el trabajo en equipo y liberan al artista potencial que todos llevamos dentro.

Después de 25 años actuando y enseñando improvisación, y más de 40 años de devoción a Star Wars, Mary Carpenter finalmente ha descubierto una manera de combinar las dos. Carpenter analiza el «cómo» y busca el «por qué» y el «qué más» para darte las herramientas para desbloquear tus verdaderos poderes de improvisación Jedi. Este libro no solo te enseñará a improvisar, sino a convertirte en tu propio improvisador. Abróchate el cinturón porque estos son los droides que estás buscando, tengo un buen presentimiento sobre esto, ¡y es hora de darle un puñetazo, Chewie!

The Triangle of the Scene: A simple, practical, powerful method for approaching improvisation (El triángulo de la escena: un método simple, práctico y poderoso para abordar la improvisación) En El triángulo de la escena, el veterano maestro e intérprete de improvisación Paul Vaillancourt presenta un conjunto simple de herramientas que permiten a los improvisadores, tanto veteranos como novatos, utilizar los tres elementos básicos de una escena para hacer una super-recarga a su trabajo y llevarlo al siguiente nivel. En este libro, Paul muestra cómo conectarse mejor con sus compañeros de escena, cómo usar el «dónde» y cómo encontrar el juego siempre esquivo de la escena. El triángulo de la escena es también el primer libro de improvisación que utiliza vídeos incrustados para permitir a los lectores ver los ejercicios y técnicas del libro en acción. Con 30 años de experiencia interpretando y enseñando improvisación, Paul (el cofundador de iO West y miembro del legendario grupo de improvisación Beer, Shark, Mice) comparte contigo las técnicas que ha utilizado para ayudar a miles de estudiantes a volverse más valientes, improvisadores seguros y poderosos.

Alan Alda ha estado en un viaje de décadas para descubrir nuevas formas de ayudar a las personas a comunicarse y relacionarse entre sí de manera más efectiva. Si te entendiera, ¿tendría esta mirada en mi rostro? es la crónica cálida, ingeniosa e informativa de cómo Alda se inspiró en todo, desde la ciencia de vanguardia hasta los métodos de actuación clásicos. Su búsqueda comenzó cuando fue anfitrión de Scientific American Frontiers de PBS, donde entrevistó a miles de científicos y desarrolló una habilidad especial para ayudarlos a comunicar ideas complejas en formas que una amplia audiencia pudiera entender, y Alda se preguntó si esas técnicas ofrecían una pista para una mejor comunicación para el resto de nosotros. Con su voz irónica y sabia, Alda reflexiona sobre los momentos de falta de comunicación en su propia vida, cuando la falta de comprensión resultó en problemas tanto grandes como pequeños. Nos guía a través de sus descubrimientos, mostrándonos cómo se puede mejorar la comunicación aprendiendo a relacionarse con la otra persona: escuchar con nuestros ojos, buscar pistas en la cara de otra persona, usar el poder de una historia convincente, evitar la jerga y leer a otra persona de manera bueno,…

Improvisación de larga duración y el arte del zen: un manual para intérpretes avanzados Si ya eres un improvisador, incluso si estás comenzando, este es el libro para ti. Este libro fusiona técnicas básicas de improvisación con la filosofía Zen para crear una nueva forma de realizar escenas y espectáculos. Basado en décadas de trabajo con la forma de arte, Jason R. Chin elimina la pretensión y crea un método simple pero elegante de improvisar escenas y personajes más largos y ricos. Una poderosa herramienta para el improvisador avanzado y un libro maravilloso para el principiante, Zen and the Art of Long-form Improvisation es una adición bienvenida a su biblioteca de improvisación.

Jeux et enjeux : La boîte à outils de l’improvisation théâtrale Tanto si eres un principiante ávido como un profesional experimentado, Jeux et Enjeux: The Theatrical Improvisation Toolkit es una fuente de información invaluable para cualquier persona interesada en el arte del teatro de improvisación. Con 130 ejercicios, que cubren los conceptos básicos, así como formas cortas y largas de improvisación, este libro está diseñado como un apoyo práctico que permite que la teoría cobre vida. Gracias a una mezcla única de tradiciones europeas y norteamericanas, le ofrece una gran diversidad de enfoques y explora áreas que van desde la espontaneidad hasta la narración, desde las máscaras hasta la adaptación escénica de las teorías de viajes de Héroe de Joseph Campbell.

¡Una guía práctica e inspiradora para la improvisación narrativa, del co-creador y director del programa de improvisación ganador del premio Olivier Showstopper! El musical improvisado. La improvisación es un oficio que cualquiera puede aprender. Cuando se les libera de reglas interminables y enfoques rígidos y se les permite relajarse, reaccionar instintivamente y trabajar sin problemas como grupo, los improvisadores pueden crear espontáneamente actuaciones que emocionen al público con su vivacidad. Basándose en la amplia experiencia del autor en la enseñanza y la interpretación en todo el mundo, Improv Beyond Rules es un nuevo y emocionante reexamen de todo el campo de la improvisación. Comenzando con los principios fundamentales que funcionan para todas las formas de interpretación improvisada y las trampas comunes en las que caen los improvisadores, se pasa a explorar los elementos de la improvisación narrativa, donde los intérpretes crean una historia sin ninguna estructura predeterminada: El momento: cómo estar auténticamente en el momento escuchando y respondiendo a sus compañeros artistas, aceptando sus sugerencias (no necesariamente diciendo siempre que sí) y comprometiéndose con lo que suceda a continuación. La escena: cómo conectar momentos para construir una escena atractiva y hacer que siga avanzando; por qué no existen los errores;…