La Colección PEDAGOGÍA TEATRAL presenta este texto sobre el Match de Improvisación como herramienta dentro del campo dela expresión y la creatividad. Como todas las publicaciones de Ñaque Editora, aúna la profundidad teórica con la frescura dela práctica. KOLDOBIKA GOTZON VIO, alumno de Georges Laferriére, nos transmite su experiencia y la de sus compañeros de equipo, D’lmpro Kolektiboa. «EXPLORANDO EL MATCH DE IMPROVISACIÓN“ es una invitación a entrar y disfrutar del mundo del Match: «Unjuego teatral colectivo en el que, por medio de técnicas de improvisación, varios equipos compiten cooperativamente y donde el público asistente es parte activa del espectáculo.» Equipos y público forman parte de un proceso de crecimiento, divertimiento y placer. Prologado por el impulsor del Match en España, Georges Laferriére, Profesor de Didáctica del Arte Dramático en la Universidad de Quebec en Montreal; el libro trata de cómo se puede entrenar un equipo de Match en sus primeras fases y de su profundización en este trabajo, todo ello aderezado con claves para su utilización pedagógica. Para aficionados a este juego-técnica; para actores y actrices; para formadores que deseen aplicarlo en el taller o en el aula.

Jill Bernard, una de las favoritas en el circuito de festivales de improvisación, comparte su método de crear personajes espontáneos, VAPAPO. Este pequeño libro es una manera fácil de entrar más en la escena y menos en tu cabeza con atajos para crear personajes más completos y juguetones. Esta edición del décimo aniversario presenta ensayos aún más originales sobre improvisación. Mide 6 «x6» y tiene 20 páginas. En cada pedido, el sobre presenta arte original de la autora, único y exclusivo. «A must read. This book might change your life.» — Joe Bill «It speaks from the heart and to all the voices in your head.” — Mark Sutton

«El libro de Clive Barker es más que una simple guía de juegos de improvisación para actores: es, más bien, una exploración integral de las técnicas de actuación» The New York Theatre Review «Theatre Games es una contribución masiva al arte del teatro … Una cartera abultada de credo, manualidades, consejos e instrucciones … Es deslumbrantemente astuto y una lectura emocionante, bastante diferente a un libro de texto, más bien una larga y fascinante charla en las horas pequeñas». Los juegos del Stage Theatre son un método para entrenar actores que fue desarrollado en el siglo XX por profesionales destacados, incluido Clive Barker, que entrenó a actores en el Taller de Teatro de Joan Littlewood en su apogeo. Desarrolló su sistema de «juegos de teatro» a lo largo de 20 años y demostró su eficacia para profesores, estudiantes y actores por igual. Su famoso libro combina su filosofía y enfoque de los juegos, describe cómo jugarlos y las habilidades de actuación que pueden desarrollarse a partir de ellos. Los juegos están organizados en orden de complejidad e ilustrados con fotografías y diagramas. Esta reedición de este texto clásico y atemporal ahora incluye un DVD con material de video que muestra…

Free Play analiza las fuentes internas de la creación espontánea, explica cómo aprender las habilidades de improvisación y sugiere formas de superar los obstáculos comunes a la creatividad.

Improvisación, el arte de crear el momento Carles Castillo nos abrió los ojos hacia el mimo con su libro «Mimo, el grito del gesto». Ahora, con «Improvisar, el Arte de crear el Momento», nos acerca,y nos abre el camino hacie el difícil y precioso arte de la improvisación. En el estilo de este actor enseñante, nos adentra en sus propias reflexiones, sus técnicas, sus juegos, las dificultades y las ayudas para dar rienda suelta al arte más efímero de las artes: improvisar. El compromiso del personaje, la creación del espacio, las preguntas, los silencios, qué pienso mientras improviso… Prologado por José Mota y acotado por escritos de alumnos y colaboradores del propio Carles Castillo, sin dunda este libro es una herramienta de lujo para quien pretenda utilizarlo. El propio Mota advierte en su prólogo: ‘Los que ciojáis este libro con la intención de iniciaros ¡no lo soltéis! Carles os contagiará con su pedagogía para siempre. Y para todos aquellos que nos creemos que sabemos improvisar, nos sorprenderá ver cómo nuestro trabajo de improvisación mejora sensiblemente con cualquier pequeña sugerencia de las que pueblan este libro.»

En una invitación irresistible a relajarse, mirar a su alrededor y vivir una vida sin guión, una maestra del arte de la improvisación explica cómo adoptar las actitudes y técnicas utilizadas por generaciones de músicos y actores. Seamos realistas: la vida es algo que todos inventamos a medida que avanzamos. No importa lo cuidadosamente que formulemos un «guión», está destinado a cambiar cuando interactuamos con personas con guiones propios. La Sabiduría de la Impro muestra cómo aplicar las máximas del teatro de improvisación a los desafíos de la vida real, ya sea lidiando con un jefe exigente, un niño cansado o una de las sorpresas interminables de la vida. Patricia Madson resume treinta años de experiencia en trece estrategias simples, que incluyen «Diga sí», «Empiece en cualquier lugar», «Afronte los hechos» y «Cometa errores, por favor», que ayudan a los lectores a relajarse, pensar con rapidez en todo lo que la vida tiene para ofrecer con habilidad, descaro y sentido del humor. Escúchalo narado por Patricia Ryan Madson en Audible

IMPRO es un libro que reúne, en fichas claras y concisas, 90 propuestas creativas y juegos con variantes fáciles de aplicar. También incluye un conjunto de pautas y consejos prácticos de gran utilidad para personas interesadas en la impro y su pedagogía: profesores y grupos de teatro, entrenadores, actores, educadores de diferentes niveles, animadores, estudiantes de teatro y ciencias de la educación que quieran mejorar su formación, así como futuros improvisadores que deseen desarrollar la espontaneidad en el aula y la escena. Sus autores, Alfredo Mantovani, Borja Cortés, Encarni Corrales, Jose Ramón Muñoz y Pablo Pundik, son actores, improvisadores y docentes de larga trayectoria teatral, especializados en impro, que se han unido en esta publicación para compartir su bagaje experiencial. Inventar y representar historias en equipo y disfrutar con la «improturgia», concepto original de los autores de esta obra, se convierte en el meollo de un trabajo divertido y placentero para actores o aficionados que quieran explorar el hecho teatral desde una perspectiva lúdica. Incluye «Testimonios», donde Dani Rovira y un buen puñado de actores y actrices de reconocido curriculum en la improvisación teatral nos ofrecen sus vivencias y reflexiones en torno a este arte.

Improvisar es un noble juego que trasciende la ocurrencia e involucra a la persona en todo su ser; su formación, su historia, sus fantasías, miedos y libertades. Un manual perfecto para los que dan sus primeros pasos en la improvisación teatral (Impro), muy apropiado para los improvisadores avanzados que buscan horizontes nuevos y esencial para docentes y directores. A través de ejercicios prácticos, experiencias personales y análisis técnico, el autor ofrece en esta obra su especial sensibilidad sobre la Impro. Este libro puede conseguirse en formato digital por menos de 10€

Theater Games for the Lone Actor (Juegos de teatro para el actor solitario) se ofrece como una guía para los juegos de teatro, útil para el actor de unipersonales. Disponible por primera vez, este manual presenta más de cuarenta ejercicios que permiten a los actores entrenarse en casa, en ensayos o en presentaciones. Sobre la base de su Improvisation for Theater, Spolin desafía al actor a desarrollar la capacidad de entrar en el tiempo presente, «un momento de plena conciencia, escucha, tiempo continuo, un momento sin tiempo… con todas sus respuestas despiertas y alertas, listas para guiarte… permitiéndote, al verdadero tú, tu auténtico tú, emerger».

Improvisación para el teatro: un manual de técnicas de enseñanza y dirección Spolin cambió la cara del teatro americano moderno con este libro. Habiendo entrenado a tres generacions de actores, directores, profesores y escritores de teatro, televisión y cine. Sus técnicas tienen una influencia profunda en los campos de la educación, salud mental, trabajo social y psicología. Es un imprescindible. «El libro de Spolin es un esfuerzo visionario … no es exagerado llamarlo revolucionario … su perspicacia psicológica práctica y aguda tendrá un impacto profundo y amplio en toda la dirección y actuación para el teatro». – Variety. «Su libro es la Biblia» – Rob Reiner Este libro puede conseguirse en formato digital por menos de 5€