Keith Johnstone ingresó al Royal Court Theatre como nuevo dramaturgo en 1956: una década más tarde emergió como un director innovador y profesor de improvisación. Su decisivo libro Impro (1979), describió el sistema de formación único de Johnstone: entretejer teorías y técnicas para fomentar la creación colaborativa y espontánea utilizando la intuición y la imaginación de los actores. Johnstone se ha convertido desde entonces en renombre mundial e inspira a grandes y principiantes del teatro; y su obra sigue influyendo en la práctica dentro y fuera del teatro tradicional. Theresa Robbins Dudeck es la primera autora en examinar rigurosamente la vida y la carrera de Johnstone utilizando una combinación de documentos de archivo, muchos de ellos de la colección personal de Johnstone, observación participante y entrevistas con Johnstone, sus colegas y antiguos alumnos. Keith Johnstone: A Critical Biography es un viaje fascinante a través de los espacios físicos que han servido como aulas transformadoras de Johnstone y hacia los espacios conceptuales que informan su pedagogía radical y su enfoque del trabajo artístico.

Una vez en una generación aparece una mujer que lo cambia todo. Tina Fey no es esa mujer, pero conoció a esa mujer una vez y actuó de manera extraña a su alrededor. Antes de 30 Rock, Mean Girls y ‘Sarah Palin’, Tina Fey era solo una niña con un sueño: un sueño de estrés recurrente en el que su maestra de gimnasia de secundaria la perseguía a través de un aeropuerto local. También soñó que algún día sería comediante en la televisión. Ella ha visto estos dos sueños hacerse realidad. Por fin, se puede contar la historia de Tina Fey. Desde sus días de juventud como una nerd viciosa hasta su período de servicio en Saturday Night Live; desde su apasionada y desganada búsqueda de la belleza física hasta su vida como madre comiendo cosas del suelo; desde su romance universitario unilateral hasta su luna de miel casi fatal, desde el principio de este párrafo hasta esta última oración. Tina Fey lo revela todo y demuestra lo que todos sospechábamos: no eres nadie hasta que alguien te llama mandona.

Impro Argentina. Apuntes e Historia de la Improvisación Teatral. Impro Argentina es el resultado de un profundo trabajo de investigación que incluyó más de 40 entrevistas a personalidades del mundo de la Impro y una revisión minuciosa de las obras sobre el género. La primera parte del libro, APUNTES, es un aporte teórico sobre el género de la improvisación teatral: una introducción a la Impro para los novatos y material de reflexión para los iniciados. En LA HISTORIA, la segunda parte, se cuenta por primera vez, desde sus inicios hasta la actualidad, los 21 años de Impro en la escena teatral argentina. Gustavo Caletti, no se desentiende de su preferencial doble posición: improvisador sobre el escenario e interesado observador de los procesos culturales. Con este trabajo contribuye a divulgar una pasión escénica que cada día capta más adeptos y, a la vez, debatir el lugar de la improvisación en el ambiente teatral argentino. Web oficial

T.J. y David son maestros improvisadores galardonados y reconocidos internacionalmente de la legendaria escena de Chicago. Esta mirada en profundidad a las técnicas, principios, teoría e ideas detrás de lo que hacen es a la vez autorizada y entretenida. Desde sus primeros años jugando en el iO (antes Improv Olympic) y el escenario principal de The Second City (donde David ganó un premio Joseph Jefferson al mejor actor en una revista), TJ y Dave han estado actuando durante más de cincuenta años combinados: quince en equipo. David trabajó con el gurú de la improvisación Del Close, en el desarrollo del Harold, la estructura teatral preeminente de formato largo, y ambos son actores ganadores de múltiples premios.

Ediciones Status presenta Impro: Dinámica de lo impensado, el primer libro de Feña Ortalli. Un libro que plantea una serie de ideas y conceptos de la improvisación explicados a través de analogías futboleras. «En Impro: Dinámica de lo Impensado, Feña Ortalli nos saca al terreno de juego sin perder de vista la pizarra. De forma magistral nos sumerge en la historia de los grandes y permite que con nuestras propuestas hagamos rodar el esférico». Javier Pastor (Director de El Club de la Impro) Web

Todo comenzó en una lavandería china reformada en el lado norte de Chicago en una fría noche de diciembre de 1959. Nadie podría haber sabido que para el próximo siglo, The Second City se habría establecido como la principal institución de comedia del mundo. Tomando su acto hacia el norte, The Second City construiría una segunda casa permanente en Toronto donde crearía la serie de televisión ganadora del premio Emmy «SCTV». Pionera en el uso de la improvisación para desarrollar el talento y crear comedias de revistas satíricas, The Second City se ha convertido, en palabras del New York Times, en «Un imperio de la comedia». The Second City Almanac of Improvisation, como el teatro en sí, es una colección de diversas ideas, puntos de vista y recuerdos, escritos por una amplia gama de maestros, actores y directores que se iniciaron en el legendario teatro de comedia. Fred Willard recuerda su introducción al estilo de La Segunda Ciudad a mediados de los sesenta; Tim Kazurinsky ofrece una divertida demostración visual sobre el arte del trabajo con objetos; La estrella de «Saturday Night Live», Tina Fey, habla sobre volver a improvisar material como una forma de escribir comedia de revistas; El…

A principios de los noventa, la comedia ya no era genial. La burbuja del stand-up había estallado, las comedias de situación se habían vuelto más formuladas que nunca, y los estudios de Hollywood estaban lanzando chismes desalmados y llenos de estrellas. Hubo signos de esperanza en programas como Seinfeld, Los Simpson y El programa de Larry Sanders, todos los cuales favorecieron las verdades duras y las referencias vertiginosas a la cultura pop en lugar de los chistes simplistas. Pero en su mayor parte, cualquiera que busque reírse no tuvo más remedio que atravesar horas de comedia corporativa predecible y reacia al riesgo. Las cosas ya no eran tan divertidas. Ingrese a la Upright Citizen’s Brigade: un colectivo de sketches e improvisaciones nacido en el Chicago de principios de los noventa. Cuando el grupo se trasladó a la ciudad de Nueva York en 1996, sus miembros principales, Amy Poehler, Matt Besser, Ian Roberts y Matt Walsh (también conocido como «los cuatro de UCB»), trajeron consigo una sensibilidad cómica entre el punk y el Python que no se ha encontrado en la televisión o en clubes de stand-up. Poco después de su llegada, convertirían un club de striptease abandonado de Manhattan en…

Do you want to get to know the woman we first came to love on Comedy Central’sUpright Citizens Brigade? Do you want to spend some time with the lady who made you howl with laughter onSaturday Night Live, and in movies like Baby Mama, Blades of Glory, andThey Came Together? Do you find yourself daydreaming about hanging out with the actor behind the brilliant Leslie Knope onParks and Recreation? Did you wish you were in the audience at the last twoGolden Globes ceremonies, so you could bask in the hilarity of Amy’s one-liners? If your answer to these questions is «Yes Please!» then you are in luck. In her first book, one of our most beloved funny folk delivers a smart, pointed, and ultimately inspirational read. Full of the comedic skill that makes us all love Amy,Yes Please is a rich and varied collection of stories, lists, poetry (Plastic Surgery Haiku, to be specific), photographs, mantras and advice. With chapters like «Treat Your Career Like a Bad Boyfriend,» «Plain Girl Versus the Demon» and «The Robots Will Kill Us All» Yes Please will make you think as much as it will make you laugh. Honest, personal, real, and righteous,Yes Please…